反叛與解放:「搖滾詩歌」的力與美

「搖滾詩歌」的概念始於一九七?年代蘇聯文壇與樂壇的一種普遍文化現象,然而其意義及影響力的學術化系統建構與方法論,卻是近二十年英美與俄國學界最值得關注的新興領域之一。不少英美學者與俄蘇文化人士相信,是「搖滾樂」這種舶來商品的全球化和在地化,間接地滲透了蘇聯政權,成為解體的一條導火線。於是,相信「搖滾」能「搖滾威權」此一論調的人士越多,也就益發刺激更多搖滾創作的出現。舉凡二十一世紀大型的華人青年或學生運動,例如香港的雨傘運動到反送中,抑或臺灣的太陽花運動等等,也就不難看見搖滾樂團的身影。 本課程藉由英美學界如何研究當代搖滾、流行樂與詩歌的方法,結合跨領域的電影研究,以文本為主,音像為輔,梳理英美搖滾類型與發展史,並將之脈絡化,提供典範的分析。第二部分進而探索威權時代下的蘇聯、臺灣與中國大陸如何在搖滾與流行樂全球化的趨勢中進行在地化的實驗與創作,並聚焦於華語搖滾詩歌如何與政治、文藝青年,甚至是女性身份連結,開創別於他國文化的作品。

1.本課程首要目標在引導學生以跨語際與跨文化的方法來理解搖滾、詩歌與社會文化之間錯綜複雜的關係。 課程始於探索美國搖滾樂的起源、傳播、旅行,以及後來英倫居上而形成一股在地化與全球化風潮的過程, 進而連結歌詞文本與不同社會文化之間的互文性(intertextuality)研究。本課程較為獨特之處,乃係挖掘 蘇聯與中國的地下非主流音樂歷史,並對照同期台灣與香港的搖滾發展,續而探討浮出地表後的蘇聯與中 國搖滾詩歌如何與政治掛勾,甚至是與資本主義與商業主義共謀等種種問題意識,藉以開拓學生的國際視野,並開發學術的問題意識與問題解決的能力。 2.培養學生聆聽音樂與詩歌的喜好,同時結合跨領域的研究方式,綜合詩歌、音樂、電影、性別研究、社會學、政治與國際關係等多方視角,進行深入的文本分析,提升美學品味。 3.激發學生對自我與他者文化的興趣,增進多向對話、獨立思考以及批判的能力。

課堂參與 50%(團體討論30%,出席率20%) 期中團體報告 20% 期末個人報告 30%

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