反叛與解放：「搖滾詩歌」的力與美

一、課程概述/簡介 「搖滾詩歌」的概念始於一九七〇年代蘇聯文壇與樂壇的一種普遍文化現象,然而其意義及影響力的學術化系統建構與方法論,卻是近二十年英美與俄國學界最值得關注的新興領域之一。不少英美學者與俄蘇文化人士相信,是「搖滾樂」這種舶來商品的全球化和在地化,間接地滲透了蘇聯政權,成為解體的一條導火線。於是,相信「搖滾」能「搖滾威權」此一論調的人士越多,也就益發刺激更多搖滾創作的出現。舉凡二十一世紀大型的華人青年或學生運動,例如香港的雨傘運動到反送中,抑或臺灣的太陽花運動等等,也就不難看見搖滾樂團的身影。本課程藉由英美學界如何研究當代搖滾、流行樂與詩歌的方法,結合跨領域的電影研究,以文本為主,音像為輔,梳理英美搖滾類型與發展史,並將之脈絡化,提供典範的分析。第二部分進而探索威權時代下的蘇聯、臺灣與中國大陸如何在搖滾與流行樂全球化的趨勢中進行在地化的實驗與創作,並聚焦於華語搖滾詩歌如何與政治、文藝青年,甚至是女性身份連結,開創別於他國文化的作品。 二、課程目標/教學目標 1. 本課程首要目標在引導學生以跨語際與跨文化的方法來理解搖滾、詩歌與社會文化之間錯綜複雜的關係。課程始於探索美國搖滾樂的起源、傳播、旅行,以及後來英倫居上而形成一股在地化與全球化風潮的過程,進而連結歌詞文本與不同社會文化之間的互文性(intertextuality)研究。本課程較為獨特之處,乃係挖掘蘇聯與中國的地下非主流音樂歷史,並對照同期台灣與香港的搖滾發展,續而探討浮出地表後的蘇聯與中國搖滾詩歌如何與政治掛勾,甚至是與資本主義與商業主義共謀等種種問題意識,藉以開拓學生的國際視野,並開發學術的問題意識與問題解決的能力。 2. 培養學生聆聽音樂與詩歌的喜好,同時結合跨領域的研究方式,綜合詩歌、音樂、電影、性別研究、社會學、政治與國際關係等多方視角,進行深入的文本分析,提升美學品味。 3. 激發學生對自我與他者文化的興趣,增進多向對話、獨立思考以及批判的能力。

1. 課程聯繫Email：llt@as.edu.tw 2. 依中研院行事曆，114-2學期(春季班)課程維持16+2週，採行線上教學至2026/06/25止。 3. 授課連結：https://meet.google.com/dnw-dyey-xjn

1.出席與討論：50%。 2.團體報告：20%。 3.個人報告：30%。 期中繳交個人書面報告,期末繳交團體書面報告

一、指定閱讀書籍 (一)中文資料 1.也斯:〈為什麼要談香港文化?〉,《文訊》第217期,2003年11月。 2.尹力:〈淺探林夕歌詞的文學技巧-以用典、象徵、意識流為例〉,《青春歲月》,2012年12期。 3.王志宏、李小良、陳國球、陳清僑:〈回歸?回憶?-香港的昨日與明天〉,《聯合文學》13卷第9期,1997年7月。 4.石臻春:〈傷花只一現—對蘇聯搖滾樂的沉思〉,《俄羅斯文藝》,2008年2期。 5.曲慧玲:〈俄羅斯主要搖滾流派及其音樂風格〉,《浙江外國語學院學報》,2016年3期。 6.朱耀偉:(第四章:許冠傑),《香港流行歌詞研究—70年代中期至90年代中期》,香港:三聯書店,1998年,頁60-76。 7.朱耀偉:〈香港流行歌詞中的「香港」本土意識〉,載於吳俊雄,張志偉編, 《閱讀香港普及文化1970-2000》,香港:牛津大學出版社,2002年,頁254-261。 8.汪劍釗:〈天堂只是狗的吠叫—俄羅斯搖滾詩歌片論〉,《外國文學動態研究》,2008年4期。 9.吳俊雄,張志偉編:《閱讀香港普及文化 1970-2000》,香港:牛津大學出版社,2002 年。 10.何東洪、鄭慧華、 羅悅全等編著:《造音翻土:戰後台灣聲響文化的探索》,新北市:遠足文化,2015 年。 11.李歐梵:《尋回香港文化》,香港:牛津大學,2002 12.保羅‧弗里德蘭德著,佴康、鍾小羽與孫琦譯:《搖滾:一部社會史》,南京:江蘇人民出版社,2013 年。 13.孫伊:《搖滾中國》,台北:秀威出版社,2012 年。 14.翁嘉銘:《從羅大佑到崔健:當代流行音樂的軌跡》,臺北:時報出版,1992年。 15.馬世芳:〈以歌造反:管窺臺灣異議歌曲〉,收入何東洪、鄭慧華、 羅悅全等編著:《造音翻土:戰後臺灣聲響文化的探索》,新北市:遠足文化,2015年,頁 122-129。 16.馬衛紅:〈俄羅斯搖滾詩歌的文化闡釋〉,《俄羅斯文藝》第 3 期(2015 年),頁93-97。 17.馬衛紅:〈俄羅斯搖滾詩歌發展的文化形態及特徵〉,《外國文學動態研究》,2016年 3 期。張鐵志、柴子文編著:《愛上噪音》,臺北:八旗文化,2012年。 18.張鐵志、柴子文編著:《愛上噪音》,台北:八旗文化,2012 年。 19.張鐵志:《時代的噪音:從狄倫到 U2 的抗議之聲》,臺北:印刻出版,2010 年。 20.張鐵志:《聲音與憤怒:搖滾樂可能改變世界嗎?》,臺北:印刻出版,2015年。 21萊斯利‧伍德海德著,石晰頲譯:《回到蘇聯》,桂林:廣西師範大學出版社,2015 年。 22.劉冬梅:〈俄羅斯優秀搖滾詩歌與俄羅斯詩歌經典〉,《遼寧廣播電視大學學報》,2016 年 3 期。 23.露芙‧帕黛著,何穎怡譯:《搖滾神話學:性、神祇、搖滾樂》,臺北:商周出版社,2006 年。 (二)英文資料 1.Clawson, A. Mary 1999, ‘When Women Play the Bass: Instrument Specialization andGender Interpretation in Alternative Rock Music,’ in Gender and Society,13(2):193-210. 2.De Kloet, Jeroen, China with a Cut: Globalization, Urban Youth and Popular Music. Amsterdam: Amsterdam University Press, 2010. 3.McMichael, Polly, “Translation, Authorship and Authenticity in Soviet Rock Songwriting,” Translator 2 (2008), pp. 201-228. 4.Frith, Straw. The Cambridge Companion to Pop and Rock. Cambridge University Press, 2001. (三)影音資料 1.Asif Kapadia, Amy (2015). 2.Brett Morgan, Kurt Cobain: Montage of Heck (2015). 3.Bryan Singer, Bohemian Rhapsody (2018). 4.Lian Lunson, Leonard Cohen: I’m your Man (2005). 5.Mat Whitecross, Oasis: Supresonic (2016). 6.Ron Howard, The Beatles: Eight Days a Week (2016). 7.Tom Dicillo, When You’re Strange (2009). 8.Владимир Высоцкий. Мне есть что спеть...(我有什麼要歌唱,2004年) 9.Эльдар Рязанов, Ирония судьбы, или С лёгким паром!(命運的嘲弄/The Irony of Fate,1976年) 二、參考書目 (一)延伸閱讀: 1. 中文資料 ➀李安:《胡士托風波》(Taking Woodstock),2009。 ➁李歐梵:《尋回香港文化》,香港:牛津大學,2002 年。 ➂何言:《香港流行歌詞研究—七○年代中期至九○年代中期》,香港:中和出版社,2013 年。 ➃麥克唐納: (MacDonald, Bruno):《搖滾譜系 : 搖滾樂完全歷程》,北京 : 中央編譯出版社, 2012。 ➄林夕:《我所愛的香港》,桂林:廣西師範大學,2009。 ➅林夕:《原來你並非不快樂》,桂林:廣西師範大學,2009。 ➆Bob Dylan :《巴布‧狄倫歌詩集套書》,臺北:大塊文化,2019 年。 ➇Bob Dylan:《搖滾記:Bob Dylan 自傳》(Chronicles: Volume One),臺北:大塊文化,2006 年。 2. 英文資料 Bennett, Andy, ‘Village greens and terraced streets’: Britpop and representations of‘Britishness’. Young, 5(4), pp. 20-33. 3. 影音資料 ➀Danny Boyle, Yesterday (2019). ➁Dylan Southern and Will Lovelace, No Distance Left to Run (2010). ➂George Dunning, Yellow Submarine (1968). ➃Martin Scorsese. No Direction Home: Bob Dylan. (2005). ➄Michael Wadleigh, Woodstock (1970).https://vimeo.com/379486099 ➅Oliver Stone, The Doors (1991). ➆Thom Zimny The Gift: The Journey of Johnny Cash (2019). ➇https://www.youtube.com/watch?v=5cMVNtmbwyo ➈https://www.youtube.com/watch?v=oRFpSsQFFYk (二)其他參考書目: 1. 中文資料 ➀王翔:《臨界點 : 中國「民謠─搖滾」中的「青年主體」1986-2015》。 ➁沉睡:《搖滾時代》,北京:中央編譯出版社,2010 年。 ➂吳馷締、敖采渝著:《搖滾哲思》,台北:致出版,2019 年。 ➃郝舫:《傷花怒放:搖滾的被縛與抗爭》,南京:江蘇人民出版社,2003。年)。 ➄普拉薩特編著,格蒂攝,孫羽譯:《滾石 50 年:跨越時代的搖滾傳奇》,(北京:人民郵電出版社,2014 年)。 ➅羅伯‧帕默(Robert Palmer)著,蔡明錕、文鎧威譯:《搖滾樂:狂躁的歷史》,台北:商周出版:城邦文化發行,2004 年。 2. 英文資料 ➀Juno, Andrea, Angry women in rock (New York : Juno Books, 1996). ➁Campbell, Jonathan, Red Rock: The Long, Strange March of Chinese Rock&Roll. Hong Kong: Earnshaw Books, 2011. ➂Bayton, Mavis, Frock Rock: Women Performing Popular Music. New York: Oxford University Press Inc., 2003. ➃The Resisting Muse: Popular Music and Social Protest, ed. By Ian Peddie. New York: Routledge, 2016. ➄Whiteley, Sheila, Women and Popular Music: Sexuality, Identity and Subjectivity. New York: Routledge, 2000. ➅Youth and Rock in the Soviet Bloc: Youth Cultures, Music, and the State in Russia and Eastern Europe, ed. by William Jay Risch, Jonathyne Briggs, Kate Gerrard and etc. (Lanham, Maryland: Lexington Books, 2015). ➆Zhuk, S. I., Rock and Roll in the Rocket City: the West, Identity, and Ideology in Soviet Dniepropetrovsk, 1960-1985 (Washington, D.C.: Woodrow Wilson Center Press; Baltimore, Md.: Johns Hopkins University Press, 2010).